A menudo veo sugerencias de convertir una imagen al modelo de color Lab al editar imágenes en, por ejemplo, Photoshop. ¿Cuáles son los pros y los contras de hacer esto?
¿Hay funciones o tareas específicas con las que Lab Color me ayudará, y hay casos específicos en los que no debería usar Lab Color? Entiendo que el modelo de color Lab tiene una gama más amplia que CMYK y RGB. ¿Eso causa problemas con el uso de colores fuera de gama?
¿Hay algún beneficio al usar colores Lab en imágenes vectoriales? Illustrator, por ejemplo, no le permite trabajar en color Lab a nivel de documento, pero puede crear colores planos o utilizar la función Recolor Artwork utilizando valores Lab. ¿Hay algún beneficio en hacerlo?
Pregunta adicional: ¿Es "LAB", "Lab" o "L * a * b *"? Regularmente veo todo usado.
Labpero debe pronunciarse ya seaL a bolablabdiferente deLab?Respuestas:
Primer de laboratorio
El mundo está lleno de cosas mágicas, esperando pacientemente a que nuestros sentidos se agudicen. (Yeats)
Lab, que a menudo leo como Lab pero se dice correctamente Lab, es increíble. Hace del mundo un lugar más colorido. Si alguna vez has tomado hongos mágicos, es algo así. Con Magic Mushrooms, las sutiles diferencias de color pueden volverse mucho más evidentes porque cierran la parte de nuestro cerebro que restringe esas cosas según nuestra experiencia humana. Básicamente, hemos evolucionado para ver en gran medida lo que necesitamos ver gracias a nuestros cerebros. Los hongos mágicos apagan esa parte del cerebro. (Para referencia: Hongos mágicos expanden la mente al disminuir la actividad cerebral )
Del mismo modo, estamos acostumbrados a trabajar en pantallas RGB y ver impresiones en CMYK. A menudo en monitores que ni siquiera comienzan a cubrir el espectro de lo que nuestros ojos pueden percibir. Lab es una aproximación mucho más cercana a esos colores. El uso de Lab está desactivando las restricciones que enfrentan los procesos reproductivos actuales y nos permite resaltar diferencias sutiles basadas más en cómo los humanos perciben el mundo.
RGB es cómo las pantallas perciben el mundo. CMYK es cómo las impresoras perciben el mundo. El laboratorio es cómo los humanos perciben el mundo.
Goethe, Pink Floyd y El lado oscuro de los conos
CC BY-SA 3.0, https://en.wikipedia.org/w/index.php?curid=12784636
Para comprender realmente Lab, al menos deberíamos entender cómo los humanos perciben el mundo. Lab, a diferencia de CMYK o RGB, es un proceso opuesto .
Mire esto durante 10-20 segundos y luego mire hacia otro lado, preferiblemente a algo blanco. Experimentarás una imagen posterior .
En este caso, la imagen posterior será un rectángulo magenta con el texto en cian. Sin entrar demasiado en los bastones y conos, cada uno ve diferentes partes del espectro y se cansan. Después de que las imágenes ocurran porque sus varillas y conos se fatigan, entonces compense.
En Lab tienes dos canales de color. Azul hacia Amarillo (Oponentes) y Verde hacia Rojo (Oponentes), que es una aproximación mucho más cercana de cómo los humanos percibimos las cosas. Roces, conos y todo ese jazz.
Entonces Blanco y Negro también se oponen en la forma en que percibimos el mundo. Aquí es donde realmente existe la percepción de contraste y profundidad. Los colores se perciben solo para ayudar a esto y existen solo en nuestras mentes. Ahora en RGB, ¿cómo hacemos negro? Vaciamos la luz roja, la luz verde y la luz azul. En CMYK, ¿cómo hacemos negro? Inundamos suficiente color en un punto hasta que se convierte en una cosa oscura y desordenada que se parece al negro ( ¿Qué tipo de negro debo usar al diseñar para la impresión CMYK? ). En Lab resolvemos esto dándole a Black and White su propio canal: el canal Lightness. Desea negro, la luminosidad es 0 y A, B debe ser cero porque el negro no tiene color (de hecho, el negro absorbe el color).
Tripping on Lab (también conocido como The Pros)
Entonces, para recapitular los pros hasta ahora: un parecido más cercano a la percepción humana, una gama más amplia, trata a Blanco y Negro como su propio canal oponente (más comúnmente la gente solo dirá "Separa el contraste del color"). Pero en la práctica, ¿qué significa esto?
En el siguiente conjunto de imágenes, RGB está a la izquierda - LAB está a la derecha.
Para empezar, podemos hacer cambios mucho mayores porque los cambios de color no afectan el contraste y los cambios de contraste a su vez no afectan el color. Aquí he aplastado el contraste de ambos al reducir el punto negro al 50% (RGB 128 / LAB 50).
En RGB, debido a que el punto negro es en realidad un compuesto de RGB, al ajustarlo se aplanan bastante todos nuestros colores. Probablemente estés pensando, pero ¿no puedo simplemente cambiar la Curva a Luminosidad? Bueno, sí, y eso ciertamente ayudará, pero aún no es tan bueno como Lab sin estos pasos adicionales:
Muy bien, luego me deshice de eso y en este invertí los canales de color de cada una de nuestras muestras. No invertí el canal L porque, como verán, puedo obtener colores similares (en realidad mejores) sin tocar el canal L. Donde en RGB tuve que invertir los 3. Como resultado, podemos ver cómo el RGB ya no se ve "real".
Avanzando a la derecha, digamos que queremos afilar un poco. El afilado es predominantemente una función de contraste. Usaré la misma Máscara de enfoque en el RGB y en la Luminosidad. Estoy usando la configuración Cantidad: 127, Radio 7.9, Umbral 1. Si bien el contraste es bastante igual en ambos, puede ver cómo los colores en el lado RGB cambiaron ligeramente. Si bien esto puede no parecer mucho e incluso puede que le guste, no es lo que queríamos. Intentábamos enfocar la imagen, no cambiar los colores. El laboratorio tiene un mejor control sobre esto.
Ahora uno de los movimientos más básicos en Lab es dar un impulso de color. Para ello, introduce los canales A y B en una cantidad igual. Algunos piensan, ¿por qué hacer esto cuando puedo aumentar la saturación en RGB? Pero compara las diferencias. Observe en el tipo de medio superior en el lado RGB cómo el pétalo ya tiene algunos problemas de saturación, e hice un empujón muy suave. El lado del laboratorio no tuvo ningún problema.
La realidad deja mucho a la imaginación. (Lennon)
Como se dijo, Lab nos proporciona una gama más completa. De hecho, cuando se convierte de un espacio de color a otro, generalmente usa Lab como intermediario debido a lo mucho más grande que es. Pero, ¿cómo nos beneficia esto?
Dependiendo de su propia pantalla, es de esperar que estos 3 magentas no sean lo mismo. El Magenta más fuerte de CMYK es 0, 100, 0, 0. Eso es lo que está en la primera y segunda columna, aunque lo enumeré en RGB en la segunda columna. Dependiendo del RGB disponible, esto puede salir fácilmente de Gamut. Mientras tanto, en el tercero comencé con el mismo 0, 100, 0, 0 y luego aumenté la L.
Veamos las especificaciones de ese tercero para ayudar a aclarar, y lo empujaré aún más:
Ambas partes son CMYK 0, 100, 0, 0 pero claramente diferentes. ¿¡Cómo!? Porque luego empujé el color más allá de eso en Lab. Ahora es más como un Pantone Neon , algo que podemos imaginar existe pero está fuera de RGB y CMYK. ¿Es esto muy útil? Tal vez no, pero las herramientas son solo eso: herramientas. Allí cuando los necesites.
¿Cuándo es útil esto? Entra Laserbeams.
De acuerdo, no realmente rayos láser, lo siento, pero áreas realmente brillantes como en áreas apagadas. RGB después de un punto se volvería blanco y arreglarlo es bastante difícil. Pequeñas cosas, seguro que puedes clonar sellos y encontrar soluciones. Pero las áreas más grandes pueden ser difíciles. Entra en el laboratorio. La única diferencia entre la izquierda y la derecha es que la derecha está en el laboratorio. No se hicieron otros cambios. Lab puede aplicar colores en áreas ultrabrillantes donde RGB y CMYK no pueden alcanzar con facilidad.
Bajando (también conocido como The Cons)
El laboratorio es una herramienta. No veo ninguna herramienta realmente como tener contras, solo profesionales. El laboratorio tiene más profesionales que CMYK o RGB. Si tuviera que intentar encontrar una estafa, tendría que tener en cuenta el resultado final. Pero, ¿es eso realmente una estafa? Si trabajo en una foto en RGB, también tengo que tener en cuenta el resultado final para imprimir. Si trabajo en CMYK, podría tener que imprimir en escala de grises. Sin embargo, estos no son realmente inconvenientes. Diseñe y trabaje siempre de la mejor manera que desee y luego decida qué tan baja calidad necesita estar preparado para entregarlo. Nunca diseñe con el mínimo común denominador y capacidades.
Realmente el único inconveniente es que sus estándares aumentarán. La mayoría no quiere bajar de un gran viaje de hongos, no desea pasar de una pantalla de gama amplia a una pantalla de gama baja, o para aquellos que nunca han experimentado que tal vez pasar de una pantalla de 5k a un 1080 mostrar, y no querrás mirar las fotos que las personas consideran tan buenas porque no tienen idea de cuán mejores podrían ser. Esa es la mayor estafa que hay.
Por la madriguera del conejo
Si aún no conoce los canales, le recomiendo que haga dos cosas:
Suponiendo que tiene eso cubierto, es hora de tomar la píldora azul:
TL; DR
Si hubiera leído la respuesta, sabría que no estoy escribiendo esto para el mínimo común denominador.
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