¿Por qué los diseñadores gráficos / ilustradores comienzan con una gran área pintada?

9

Cuando veo lapsos de tiempo de obras de arte de Photoshop (y similares), siempre me pregunto por qué pintan una gran área sobre la imagen una y otra vez (como capas).

Como referencia mira los primeros segundos en este video .

El artista pinta un gran trozo de negro sobre la imagen (el fino dibujo negro siempre está en la parte superior).

¿Es esto para proporcionar más contraste? ¿Es esto como una copia de seguridad? ¿Pintar un área grande implica que las capas más allá están terminadas?

Más tarde, el negro se vuelve a pintar de nuevo.

Como no soy pintor / dibujante / diseñador, etc., no tengo idea de lo que se supone que debe hacer / ayudar con esto. Solía ​​pintar para hacer algunas firmas en los paneles de discusión, pero solo para patrones y filtros.

Wandang
fuente

Respuestas:

14

Cada artista trabaja de manera diferente, pero el concepto básico se llama "pintar sobre un fondo coloreado".

La idea es que no comience con blanco, y el método tradicional más (occidental) es comenzar con un tono gris (o marrón) del 40-70%.

Esto le permite trabajar "arriba" a blanco y "abajo" a negro.

En mi experiencia, cualquier cosa más oscura que el 50% de gris tiende a dar una sensación general opresiva a una imagen, pero parece ser popular en la ilustración de fantasía, VElvis, Rainbow Unicorns, etc.

Horacio
fuente
Que pueda 1 esto como un principiante / aficionado, también: A partir de un gris y blanco para avanzar hacia las zonas más claras permite una tonelada más margen de maniobra a la hora de sombreado y tal, ya que nuestro deseo es mantener el blanco puro para el blanco , a pesar de que un gris claro todavía se puede ver como blanco
Izkata
Creo que es un poco más profundo que eso: si puede tonificar el suelo a algo que esté en consonancia con el tono de los alrededores de la cosa en la que está trabajando, entonces cualquier otro tono con el que trabaje puede evaluarse adecuadamente en contexto. Hay muchas ilusiones que juegan en la yuxtaposición de diferentes valores grises y cómo son evaluados por nuestra percepción. Sabiendo esto, cuando coloca un área oscura sobre un fondo blanco, ¿está evaluando / percibiendo su valor absoluto o su valor relativo? ¿Y cómo impacta esto en otras elecciones tonales?
Horacio
Dije "como principiante"; Creo que todavía vienes de un lugar con más experiencia.
Izkata
:) Si fueras un experto, no lo habría escrito. Es solo algo en lo que pensar, y lo ofrezco en el espíritu de aprendizaje.
Horacio
9

El artista en tu enlace está pintando de oscuro a claro. Al colocar primero una capa oscura, puede pintar reflejos encima de ella. Esto es a menudo más fácil que tratar de pintar en cada pliegue que crea una sombra.

En general, puede pintar de oscuro a claro, de claro a oscuro o de medio a claro y oscuro. Si la pieza general está destinada a ser de una naturaleza más oscura, a menudo es más fácil comenzar con una base oscura y construir un color más brillante en la parte superior de esa base.

Tenga en cuenta que no pinta en una capa "negra". Pinta en una capa oscura pero aún puede ver sus bordes negros encima.

Scott
fuente