Puntos a tener en cuenta para una buena foto

Gracias a las respuestas dadas a mis preguntas anteriores sobre el balance de blancos y el estabilizador de imagen, debido a lo cual pude experimentar todas mis fotografías en una gira reciente. Las respuestas fueron muy útiles. De todos modos, pero había algunas cosas que no podía entender sobre cómo hacerlo. Algo así como, un hermoso paisaje con montañas llenas de nubes y medio sol sobre las montañas. Cuando miras a simple vista, se ve tan hermoso y quieres capturar esa misma imagen en tu instantánea. Pero de alguna manera cuando se mira a través de la cámara, no se puede obtener la misma imagen perfecta en un instante. En instantáneas, parece normal.

Entonces me preguntaba, ¿hay algunos buenos consejos para capturar las instantáneas lo más cerca posible a simple vista? Esto es más a menudo las instantáneas lejanas tomadas desde las cimas de las colinas.

Sugiera cómo me acerco para disparar tales instantáneas.

Paisajes y luz

Cuando se trata de paisajes, la iluminación es el rey. Cuando comencé a hacer fotografía, comencé con paisajes. Mis primeros cientos de disparos fueron técnicamente perfectos, pero artísticamente morbosos. Había pasado más de un año leyendo sobre cámaras, exposición y todos los diversos detalles sobre la fotografía desde una perspectiva técnica, por lo que podría hacer una buena elección para mi cámara y poder usarla de manera efectiva cuando la obtuviera.

Oh, qué ingenuo era. En cualquier fotografía, pero particularmente en la fotografía de paisajes, la iluminación es uno de los aspectos importantes , si no el más importante. Un hermoso paisaje puede verse radicalmente diferente con diferentes luces. Existen varios tipos de iluminación natural que pueden iluminar una escena del paisaje, desde los rayos del amanecer o el resplandor del atardecer, hasta la luz solar plena y brillante, hasta la iluminación difusa, nublada y plana. Para el ojo humano, un paisaje de montaña durante el medio día con algunas nubes moviéndose sobre los picos parece simplemente increíble. Sin embargo, desde un punto de vista artístico, una escena así es bastante insípida. Es una línea difícil, y a menudo fina, que camina un fotógrafo de paisajes cuando trata de encontrar una escena hermosa, tanto física como artísticamente .

En el año y medio que estuve fotografiando paisajes, aprendí que una de las mejores maneras de capturar una buena escena es esperar el momento adecuado. Los paisajes de medio día a plena luz del sol hacen que los sujetos sean difíciles. La iluminación es fuerte y dura, pero a menudo hay pocas sombras, la iluminación es principalmente blanca y poco interesante, y la profundidad de la escena puede ser difícil de medir. En contraste, los paisajes durante el amanecer o el atardecer a menudo tienden a estar LEJOSmás interesante. A medida que el sol sale o se pone, tiene una variedad de colores que iluminan su escena. Desde amarillos, naranjas y rojos, hasta el azul a través del gradiente rojo del cielo. El ángulo del sol durante el amanecer o el atardecer también proyecta sombras mucho más grandes, dando vida y formas a la vida. Las nubes, especialmente si hay varias capas, pueden aportar un elemento sorprendente y verdaderamente complejo de iluminación y sombra a su escena en los extremos del día.

La buena iluminación es clave y uno de los aspectos más importantes de la fotografía de paisajes. Sin embargo, la parte difícil de la fotografía de paisajes es encontrar buena luz y estar en el lugar correcto en el momento adecuado para capturar una escena increíble con esa buena luz. Esto a menudo requiere una inversión de tiempo bastante considerable por parte del fotógrafo para explorar un buen punto de vista antes de tomar una foto. Durante esa luz solar de medio día, es importante conducir o caminar por un área que te parezca hermosa, y encontrar escenas que creas que podrían ser una gran toma. Cuando los encuentre, tómese un tiempo e intente visualizar su toma como si estuviera iluminada por un amanecer o un atardecer. Tómese un tiempo para componer la escena en su mente de varias maneras, horizontal y vertical. "Vea" lo que podría ser e intente "ver" como ve su cámara (es decir levante las manos y encuadre el paisaje para ayudarlo a recortar lo que la cámara no capturará; o tome un trozo de cartulina, y recorte una abertura rectangular de 4: 3 o 3: 2 y úsela para enmarcar sus tomas.Un largo camino para ayudarte a capturar paisajes artísticos más intrigantes.

Finalmente, el contraste de escena puede desempeñar un papel importante en la fotografía de paisajes. Las cámaras tienen un "rango dinámico" limitado en comparación con nuestros ojos. Lo que puede parecer una escena equilibrada para los ojos humanos puede ser demasiado brillante en los reflejos y demasiado oscuro en las sombras para que una cámara lo capture. Hay una variedad de formas de combatir esto, como HDR o Exposure Fusion. Sin embargo, cuando se trata de paisajes, particularmente aquellos que incluyen nubes o agua, tomas entre corchetes (configurando su cámara para tomar una foto en la configuración elegida, así como una con menos exposición y otra con más exposición ... tres tomas en diferentes exposiciones) pueden introducir movimientos no deseados y fantasmas en una imagen final combinada. La forma ideal de equilibrar la iluminación y el contraste en una escena de paisaje es usar filtros de densidad neutra graduada (GND). Un filtro ND graduado se oscurece en la primera mitad y se desvanece gradualmente para desaparecer por completo en la otra mitad. A menudo vienen en tamaños de 4x5 "o 4x6", y caben en un soporte de filtro especial que se engancha en el extremo de su lente. Al deslizar el filtro GND hacia arriba o hacia abajo en la montura, puede oscurecer partes extremadamente brillantes de una escena de paisaje (es decir, el cielo). Esto lleva el contraste total o el rango dinámico de la escena a un rango que la cámara puede capturar en un solo tiro. El uso de filtros GND es una práctica común entre los fotógrafos profesionales de paisajes. puede oscurecer partes extremadamente brillantes de una escena de paisaje (es decir, el cielo). Esto trae el contraste total o rango dinámico de la escena a un rango que la cámara puede capturar en una sola toma. El uso de filtros GND es una práctica común entre los fotógrafos profesionales de paisajes. puede oscurecer partes extremadamente brillantes de una escena de paisaje (es decir, el cielo). Esto trae el contraste total o rango dinámico de la escena a un rango que la cámara puede capturar en una sola toma. El uso de filtros GND es una práctica común entre los fotógrafos profesionales de paisajes.

Mala iluminación

Aquí hay algunas fotos que tomé al principio de mi carrera de fotografía de paisajes (son de mis primeras 700 fotos con mi Canon 450D, la mayoría de las cuales fueron descartables por completo). Me parecieron increíbles en el momento en que las tomé, pero terminaron al final, bastante soso, incluso después de un esfuerzo considerable para que se vean mejor. La causa principal de esto fue la poca iluminación: el sol brillante del mediodía que eliminó las sombras y las formas, o la luz opaca y difusa causada por un cielo nublado que también eliminó las sombras y las formas.

Mala iluminación # 1: Grand Tetons en la brillante luz del sol del mediodía.
Efecto: impresionantes montañas y cielo, escena realmente aburrida ... sin sombras, luz blanca.

Mala iluminación # 2: Baja Yellowstone Falls en luz difusa.
Efecto: escena realmente increíble de una cascada de más de 300 pies en Yellowstone, pero aún bastante aburrida sin sombras ni luces más coloridas.

Buena iluminación

Estas son algunas de mis fotos más recientes. Todavía no hay nada que realmente "sorprenda" a la gente, como algunos fotógrafos profesionales de paisajes, pero ciertamente más interesante que mis primeras imágenes. Estas escenas tienen en cuenta la iluminación, una mejor composición y la hora del día:

Buena iluminación # 1: The Front Range de las Montañas Rocosas, CO. Iluminado por el sol de la tarde que atraviesa la tormenta de un edificio.
Efecto: esta toma es una de las tomas más interesantes que he tomado que incluye la luz solar que fluye a través de las nubes. Pensé que la iluminación era bastante interesante y muy colorida.

Buena iluminación # 2: Longs Peak, en el Parque Nacional Rocky Mountain, CO. Iluminado por la luz del sol de la mañana.
Efecto: me levanté a las 4:30 am de este día, me dirigí a RMNP y esperé a que saliera el sol. Esta foto se tomó justo antes de las 7:00 a.m., cuando los primeros rayos de sol llegaron a Longs Peak. Los juegos de luz directa, luz ambiental y sombra hacen que esta foto sea más interesante que, digamos, la fotografía original de Grand Tetons que tomé hace un año y medio.

Buena iluminación # 3: Hallette Peak, en el Parque Nacional Rocky Mountain, CO. Iluminado por la luz del sol de la mañana.
Efecto: Tomada en la misma salida que la fotografía de Longs Peak, esta foto fue tomada poco después de las 7:00 a.m. Los primeros rayos de sol se han desvanecido, y el brillo rojo de la madrugada se ha ido, pero la escena con Bear Lake en primer plano y Hallette Peak en el fondo, hizo una composición interesante. La iluminación sigue siendo interesante, con las piedras en el agua en una sombra casi total, mientras que la montaña está iluminada con alguna sombra interesante.

Iluminación fantástica

Soy un simple novato cuando se trata de fotografía de paisajes. Mis talentos artísticos son infantiles, ya que hace relativamente poco aprendí cómo encontrar y capturar una mejor iluminación. No soy un fotógrafo profesional, por lo que paso la mayor parte del tiempo trabajando en mi trabajo diario. Aquí hay algunas fotos de verdaderos fotógrafos profesionales de paisajes que muestran la iluminación realmente fantástica:

Escena: Lago del cráter, invierno
Copyright Marc Adamas

Escena: Lago Moraine, Parque Nacional Banff
Copyright Michael Anderson

Escena: Bells Reflection Elk Mountains, Colorado
Copyright Jack Brauer

La razón por la cual las imágenes, particularmente los paisajes, siempre se ven un poco mejor a nuestros ojos es que el sistema visual humano tiene un rango dinámico mucho mayor que el que se obtiene de una cámara típica. Este rango dinámico le permite ver detalles tanto en las partes más brillantes del cielo como en las partes más oscuras del terreno.

Lo bueno es que puede simular este rango dinámico tomando múltiples exposiciones de diferentes brillos y combinándolas en su computadora, y mapeando tonos o combinándolos en una sola imagen. Puede ser complicado obtener buenos resultados realistas de esta manera, pero afortunadamente hay muchos recursos si buscas "HDR" en Google.

Aquí hay dos cosas en las que pensar: capturar la imagen y verla.

Capturar la imagen se trata de obtener la composición y la exposición correctas. Para la composición, cosas como la regla de los tercios (dividir el marco en nueve y colocar elementos de interés donde se cruzan las porciones virtuales); tener elementos (como una corriente) atrae tu atención a través de un paisaje.

La exposición viene con la práctica, pero tu cámara es buena en esto. Me parece que algunas cámaras pueden exponer en exceso una imagen, y mi gran consejo aquí es aprender a engañar el medidor de su cámara, a veces utilizando la compensación de exposición, a veces señalando el área que desea exponer correctamente y utilizando un bloqueo de exposición (el manual de su cámara debería poder darle los pasos exactos para esto).

Creo que la forma en que se ve una imagen hace una gran diferencia e igual de importante que la captura de la imagen. Los paisajes son a menudo impresionantes en persona debido a la inmensidad de la escena; verlo de nuevo en un monitor no tendrá el mismo efecto, por lo que mi siguiente consejo aquí es tener fe en sus imágenes que se ven "bien" en la pantalla y obtener la impresión grande; a menudo, esto hará un "buen paisaje" "trae algo de la genialidad de la escena original y te da una" gran imagen ".